维尔纽斯艺术学院如何依托立陶宛森林资源开展艺术创作? 2026维尔纽斯艺术学院森林主题艺术实训:立陶宛森林面积达 219 万公顷,森林覆盖率 33.5%,木材蓄积量 4.9 亿立方米,南部和东南部集中连片的针叶林以松树为主,阔叶林则以橡树、桦树为主要树种,蘑菇、浆果、草药资源亦十分丰富 。这样一片"三分之一个国家是森林"的土地,对维尔纽斯艺术学院(Vilnius Academy of Arts,以下简称 VAA)而言,不是远方的采风背景,而是可以直接进入课堂的创作现场。2026 年 7 月 30 日至 8 月 9 日,VAA 作为主办机构在 Pratkūnai 地貌自然保护区开设为期 11 天的密集课程 "The Fantasy of Being Off-Grid: Artist's work in the post-rural context",授予 5 ECTS 学分,招募约 15 名硕士优先的美术、工艺与媒体艺术学生,在野外营地共同生活与工作,探索"离网"状态下的在地回应艺术 。与此同时,VAA 的 Nida Art Colony 自 2019 年起持续运行 Neringa Forest Architecture 研究/驻地计划,把库尔斯沙嘴这片 98 公里长、由 200 年人工造林形成的联合国教科文组织世界遗产森林,作为生态节奏、木材材料循环、林业政策与艺术设计的共同现场 。2026 维尔纽斯艺术学院森林主题艺术实训的本质,是把立陶宛 33.5% 的森林覆盖率转化为"场域—材料—方法论"三位一体的艺术教育现场——给出一套"森林资源解码—在地课程机制—跨媒介创作路径—生态伦理—成果展出"的完整实训指引。
一、什么是森林主题艺术实训:VAA 的场域艺术传统
森林主题艺术实训,是指在立陶宛丰富的森林资源(219 万公顷森林、33.5% 覆盖率、4.9 亿立方米蓄积量 )这一自然与文化遗产基础上,由 VAA 师生共同进入森林场域,以"在场生活—生态观察—材料采集—跨媒介创作—社区对话"为闭环的艺术教育与实践体系。
VAA 本身就具备承载这种实训的学术厚度:
历史悠久:1793 年作为立陶宛大公国大学建筑系创立,1990 年恢复现名,是波罗的海地区最大且最古老的艺术大学
四校区布局:在维尔纽斯、考纳斯、克莱佩达、特尔希艾四地办学,其中克莱佩达校区紧邻库尔斯沙嘴森林,特尔希艾校区则以扎实的手工艺能力为基础
专业覆盖:本科专业横跨绘画、雕塑、陶瓷、玻璃、珠宝、纺织、设计、时尚设计、室内设计、家具设计等 ;研究生阶段更设艺术治疗、玻璃艺术与设计、应用艺术等方向
在地艺术研究:VAA 威尼斯建筑双年展立陶宛馆研讨会 "Archi / Tree / Tecture" 中,建筑系学生创作了 "Trees on Man-Made Land" 系列影像项目,直面气候危机下的人造土地与树木关系
2026 年 VAA 主办的 "The Fantasy of Being Off-Grid" 课程描述得非常直白:学生们将在"慢速或间歇的互联网连接"中醒来,听蜂鸟的歌声,在明火上做饭,探索森林,遇见鹿(4 种物种之一),体验几乎从中世纪保留至今的烟熏桑拿仪式 ——这正是森林主题实训的"沉浸式"定义。

二、为什么 2026 年 VAA 必须深耕森林主题
2.1 资源禀赋:立陶宛森林是欧洲最被低估的艺术材料库
立陶宛森林资源的关键数据:
森林覆盖率 33.5%,人均森林面积 0.8 公顷,人均木材蓄积量 186 立方米
针叶林为主:松树占总林地面积 33.2%,云杉占 19.7%;阔叶林中桦树占 21.1%,黑榿木占 6.5%,灰榿木占 5.9%,白杨占 3.6%,橡树和白蜡树占 3.5%
蘑菇、浆果、草药资源丰富:为艺术材料提供了超越木材的多元可能
自然保护区、国家公园及其他保护地面积达 115.1 万公顷,全国共有 1800 种植物
关键洞察:立陶宛木材产业规模可观——USDA 报告显示其木材加工与家具制造业是国家经济支柱之一,软木(松、云杉)是主导性自然资源 。这意味着 VAA 的森林艺术实训,不仅有生态维度,更有与国家级木材产业链对话的产业维度。
2.2 课程演进:从 Neringa Forest Architecture 到 Off-Grid 密集课
VAA 的森林主题实训并非 2026 年凭空出现,而是有清晰的演进脉络:
2019 年至今:Neringa Forest Architecture 驻地计划
Nida Art Colony 发起的这一计划,把库尔斯沙嘴森林作为"基础设施"来研究——既是生态的、也是工业的、政治的、代表性的 。2020 年的公开招募明确欢迎设计师、建筑师、艺术家、历史学家、新材料科学家、森林研究者,乃至策展人、表演艺术、声音艺术、材料研究/工艺、电影从业者 ,充分体现跨学科属性。
2026 年 7-8 月:The Fantasy of Being Off-Grid 密集课
这一 5 ECTS 学分的 11 天课程,将"离网幻想"与"后乡村语境"结合,探讨艺术家在地理政治与气候危机中如何借助祖先的传统知识与共通关系,想象并实践艺术家的生命与工作 。课程由 KUNO 北欧-波罗的海艺术教育网络支持,旅费、餐饮、住宿全包 。
2.3 时代命题:气候危机下的"森林作为方法"
VAA 建筑系在 2025 年威尼斯建筑双年展的 "Archi / Tree / Tecture" 研讨会上,提出 "How to Land on Earth in the Anthropocene?"(如何在人类世着陆?)的讨论 。这标志着森林不再只是"题材",而是方法论——通过森林理解人类与地球的关系。
2.4 国际网络:KUNO 与 Erasmus+ 的双轮驱动
VAA 在 Erasmus+ 框架下拥有超过 180 个国际合作伙伴 ,而 KUNO 网络则专门连接北欧与波罗的海的艺术院校 。2026 年的 Off-Grid 课程明确向 KUNO 合作院校学生开放约 15 个名额,硕士优先、毕业年级本科生亦可申请 ——这意味着森林主题实训从一开始就是国际化的。

三、怎么做:森林主题艺术实训的六大模块
3.1 模块一:场域选择——三类森林现场
基于立陶宛森林资源分布与 VAA 已有实践,建议实训选址分为三类:
A 类·原始自然保护区(深度沉浸)
以 Pratkūnai 地貌自然保护区为范本——VAA 2026 年 Off-Grid 课程所在地,具备"慢速互联网、明火烹饪、森林探索、烟熏桑拿"的完整野外条件 。
B 类·人工造林文化景观(产业对话)
以 Neringa 库尔斯沙嘴森林为代表——98 公里长的沙丘森林,200 年人工造林形成,是联合国教科文组织世界遗产 。在这里实训,可以与林业政策、木材工业、生态旅游直接对话。
C 类·城市近郊混合林(快速原型)
维尔纽斯、考纳斯、克莱佩达、特尔希艾四校区周边均有混合林可及 ,适合作为短期实训与材料采集基地。
3.2 模块二:生态观察与"慢速互联网"工作法
2026 年 Off-Grid 课程的核心方法论值得所有森林实训借鉴:
Group exercises(小组练习):集体共处与协作
Collective meals(集体用餐):在明火上做饭,重建人与自然的能量关系
Shared and individual work time(共通与个体工作时间交替):既强调社区,也保留个体创作空间
Presentations of participants' past work(过往作品呈现):作为创作起点
实操要点:实训前 3 天不进入"创作模式",而是进行生态观察、地图绘制、物种记录、声音采集——这正是 VAA Off-Grid 课程"作为艺术家-研究者-村民"三重身份的核心 。
3.3 模块三:材料采集与森林媒介库建设
立陶宛森林为艺术实训提供的材料谱系:
Nida Art Colony 已开设 Wood Forest Pigments(森林颜料)、Carving and Shaping Wood(木材雕刻)、Cutting Wood for Printing on Paper, Linen(木材版画)等工坊 ——这套工坊体系是森林材料实训的成熟模板。
3.4 模块四:跨媒介创作路径
VAA 四校区的专业布局为森林主题提供了完整的媒介矩阵:
维尔纽斯校区:绘画、平面艺术、纺织设计、服装与缝纫、设计、时尚设计
考纳斯校区:玻璃艺术(整个波罗的海地区独有)、家具设计、珠宝艺术、雕塑
特尔希艾校区:基于扎实手工艺能力的应用艺术
克莱佩达校区:最贴近当代艺术趋势的校区,紧邻库尔斯沙嘴
以 2026 年 Off-Grid 课程为例,学员背景涵盖美术、工艺艺术与媒体艺术 ——这种跨媒介组队是森林实训的标准配置。
3.5 模块五:生态伦理与"Leave No Trace"
森林实训的底线原则是生态零负荷:
借鉴萨拉马卡"取一还十"哲学(只取枝叶、留下根茎,用过的染料渣回归土壤)
遵循立陶宛自然保护区法规,115.1 万公顷保护地内有明确的采集限制
Neringa Forest Architecture 计划强调"生态节奏、有机与工业材料循环" ——实训必须闭环:取之于森林的材料,最终以作品、以养分、或以记录的形式回归
3.6 模块六:成果展出与国际对话
森林实训的成果不应止步于林间:
Nida Art Colony 驻地展出:如 Neringa Forest Architecture 的研究成果在库尔斯沙嘴当地呈现
KUNO 网络巡回:北欧-波罗的海艺术院校联合展览
国际双年展:参照 VAA 建筑系在 2025 年威尼斯建筑双年展的 "Archi / Tree / Tecture" 研讨会经验
数字档案:VAA 的 Nida Art Colony 以"开放结构促进学术、地方与国际文化场景联结"为特征 ——森林实训作品应建立永久性数字档案
四、跨媒介创作:森林给予五种艺术语言
4.1 木材语言:从 Pine 到 Oak 的材料诗学
立陶宛软木(松 33.2%、云杉 19.7%)与硬木(橡树、桦树 21.1%)的材质差异,为雕塑、家具、珠宝提供了截然不同的语言 。VAA 考纳斯校区的玻璃艺术与家具设计专业,可将森林木材与玻璃、金属进行跨材料对话。
4.2 颜料语言:Wood Forest Pigments
Nida Art Colony 已开设 Wood Forest Pigments 工坊 ——从树皮、浆果、草药中提取天然颜料,呼应立陶宛森林"蘑菇、浆果、草药资源丰富"的生态特征 。
4.3 纤维语言:亚麻与森林植物的纺织对话
VAA 维尔纽斯校区的纺织设计专业历史悠久。立陶宛传统亚麻工艺与森林植物染料(橡树皮、桦树叶、榿木皮)的结合,是 2026 年值得深挖的方向。
4.4 声音语言:森林声景作为创作媒介
2026 年 Off-Grid 课程特别强调"在蜂鸟歌声中醒来" ——声音艺术、表演艺术专业可将森林声景作为核心媒介。
4.5 建筑语言:Forest as Infrastructure
Neringa Forest Architecture 计划的核心命题,是将森林视为"由多元公民共识形成的基础设施" 。建筑、室内设计、空间设计专业的学生,可以在此命题下探索森林建筑、林间装置、生态脚手架等方向。

五、FAQ:People Also Ask 解答
Q1:维尔纽斯艺术学院真的有森林主题的艺术实训课程吗?
有,而且已形成体系。2026 年 7 月 30 日至 8 月 9 日,VAA 作为主办机构在 Pratkūnai 地貌自然保护区开设 "The Fantasy of Being Off-Grid: Artist's work in the post-rural context" 密集课程,授予 5 ECTS 学分,招募约 15 名硕士优先的美术、工艺与媒体艺术学生 。此外,VAA 的 Nida Art Colony 自 2019 年起持续运行 Neringa Forest Architecture 研究/驻地计划,把库尔斯沙嘴森林作为生态、工业、政治与艺术的共同现场 。
Q2:立陶宛森林资源能为艺术创作提供哪些材料?
立陶宛森林面积 219 万公顷、覆盖率 33.5%、木材蓄积量 4.9 亿立方米 。具体材料包括:① 软木——松树(占总林地 33.2%)、云杉(19.7%),适用于雕刻、家具、装置;② 硬木——橡树、桦树(21.1%)、榿木、白杨,适用于精细木工与珠宝;③ 森林副产品——蘑菇、浆果、草药,可用于生物染料、天然颜料(Wood Forest Pigments 工坊已实践)、纸张与气味艺术 ;④ 森林地表——松针、苔藓、落叶,适用于大地艺术。
Q3:2026 年 VAA 森林实训的课程机制是怎样的?
以 Off-Grid 课程为范本:① 11 天野外密集营,授予 5 ECTS 学分;② 约 15 人小班,硕士优先、毕业年级本科生可申请;③ KUNO 北欧-波罗的海网络支持,旅费餐饮住宿全包;④ 工作法强调"group exercises + collective meals + shared/individual work time + past work presentations";⑤ 学员以"艺术家-研究者-村民"三重身份共同生活与工作 ;⑥ 申请截止 2026 年 3 月 29 日,4 月 10 日前完成筛选 。
Q4:非 VAA 学生能参加森林主题实训吗?
可以。2026 年 Off-Grid 课程明确向 KUNO 合作院校学生开放约 15 个名额,硕士优先、毕业年级本科生亦可申请;同时也接受来自其他北欧-波罗的海艺术院校的全日制学生(Erasmus+ 学生除外)。VAA 在 Erasmus+ 框架下拥有超过 180 个国际合作伙伴 ,国际学生可通过这些通道申请。
Q5:森林实训如何兼顾艺术创作与生态保护?
三个原则:① Leave No Trace——遵循立陶宛 115.1 万公顷自然保护区、国家公园及其他保护地的法规 ;② 材料闭环——借鉴 Neringa Forest Architecture 的"有机与工业材料循环"理念 ,取之于森林的材料以作品、养分或记录形式回归;③ 生态零负荷——只采集落叶、枯枝与可持续管理的木材,避免伤害活体树木。
Q6:VAA 四校区在森林实训中各自扮演什么角色?
维尔纽斯校区:绘画、平面艺术、纺织设计、时尚设计的核心,负责森林主题的跨媒介整合
考纳斯校区:玻璃艺术(波罗的海地区独有)、家具设计、珠宝艺术,专注森林木材与玻璃/金属的对话
特尔希艾校区:以扎实手工艺能力为基础,承载森林材料的传统工艺转化
克莱佩达校区:最贴近当代艺术趋势,紧邻库尔斯沙嘴,是 Neringa Forest Architecture 计划的物理基地
Q7:森林实训的成果如何走向国际?
四条路径:① Nida Art Colony 驻地展出;② KUNO 北欧-波罗的海艺术院校联合巡回展;③ 国际双年展(参照 VAA 建筑系 2025 年威尼斯建筑双年展 "Archi / Tree / Tecture" 研讨会的经验);④ 建立永久性数字档案,通过 Nida Art Colony 的开放结构与国际文化场景联结 。
Q8:森林主题实训对学员的职业发展有何价值?
VAA 作为立陶宛唯一的公立艺术设计高等教育机构,授予学士、硕士与博士学位 。森林实训的学员将获得:① 5 ECTS 学分(Off-Grid 课程);② KUNO 与 Erasmus+ 的国际网络资源;③ 与 Nida Art Colony 驻地艺术家、Neringa Forest Architecture 研究者的直接对话机会;④ 作品在国际平台展出的可能性。VAA 迄今已有近 100 名校友获国家艺术奖 ,森林实训是通往这一荣誉体系的重要路径。
维尔纽斯艺术学院如何依托立陶宛森林资源开展艺术创作? 2026维尔纽斯艺术学院森林主题艺术实训:2026 维尔纽斯艺术学院森林主题艺术实训的答案,可以浓缩为一句话:在"立陶宛 33.5% 森林覆盖率、219 万公顷森林、4.9 亿立方米木材蓄积量"的资源基底上,VAA 用"Pratkūnai 野外密集营(11 天/5 ECTS)+ Neringa Forest Architecture 长期驻地 + 四校区跨媒介创作 + KUNO/Erasmus+ 国际网络 + Leave No Trace 生态伦理"的五层架构,把森林从采风背景转化为场域、材料与方法论合一的艺术教育现场。
具体而言:
资源层面:立陶宛针叶林(松 33.2%、云杉 19.7%)与阔叶林(桦树 21.1%、橡树、榿木)提供了完整的木材谱系,蘑菇、浆果、草药则扩展了生物染料与天然颜料的边界
课程层面:2026 年 Off-Grid 课程以"艺术家-研究者-村民"三重身份、11 天野外生活、集体用餐与明火烹饪、蜂鸟歌声与烟熏桑拿的沉浸式体验,重新定义了艺术实训的"场域"概念
机构层面:VAA 1793 年建校、四校区布局、180+ Erasmus+ 合作伙伴、KUNO 网络支持,为森林实训提供了学术厚度与国际通道
产业层面:立陶宛木材加工与家具制造业为国家经济支柱 ,森林实训天然具备与产业链对话的产业维度
伦理层面:115.1 万公顷保护地的法规要求与 Neringa Forest Architecture 的"材料循环"理念,确保创作始终在生态闭环中运行
VAA 的特殊性在于:它用立陶宛 33.5% 的森林覆盖率,定义了艺术教育的"在场"标准。从 Pratkūnai 自然保护区里"慢速互联网"中的蜂鸟歌声,到 Neringa 库尔斯沙嘴 200 年人工造林的文化景观;从考纳斯校区玻璃与森林木材的跨材料对话,到 2025 年威尼斯建筑双年展上 "Trees on Man-Made Land" 的影像追问——这座波罗的海最古老的艺术学院证明了一件事:最好的森林主题艺术实训,不是去森林里"找灵感",而是把自己交还给森林,以"艺术家-研究者-村民"的三重身份,在离网的状态下重新学习人与土地的相处。
真正决定 2026 年 VAA 森林主题艺术实训成败的,不是学员带去了多么先锋的观念,而是能否在 Pratkūnai 的明火旁,在蜂鸟的歌声中,在几乎从中世纪保留至今的烟熏桑拿里,听见森林本身想说的话——因为在这个人类世,艺术家最重要的功课,是重新学会"如何在地球上着陆"。
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